Ансел Адамс / Ansel Adams
У фотографії Ансел Адамс має почерк чіткий та опуклий, такий же
великий, як у Джона Ханкока, що підписав Декларацію незалежності, і
такий же розбірливий. Стриманість, строгість, точність, різкість
фокусування, технічна майстерність - все це ставиться на службу
жагучому прагненню зафіксувати строгу велич природи і людини.
Адамсу допомогла музична освіта: музика зіграла роль
поводиря на шляху становлення фотохудожника. Вона допомогла йому зрівняти
негатив з нотами, а позитив - з виконанням і перенести у фотографію
прагнення до максимальної ясності тону. Музика вчила його й тому, що
техніка - першооснова майстерності. Майбутній піаніст повинен вправлятися по
сім-вісім годин на день, домагаючись повної покори клавіатури.
Майбутній фотограф теж повинен вправлятися доти, поки не відчує,
що камера стала природним продовженням його руки й ока, повинен в
досконалості опанувати технікою. Музика має справу зі звуком, а фотографія
- зі світлом, але й отут і там необхідно прагнути до досконалості, до
бездоганної гармонії звукових або світлових сполучень.
Досконалість, вирішив Адамс, це вірна передача бачення
художника: не просто зорового сприйняття, але повного враження, в
всієї його складності, за допомогою позитива, укладеного в певні
границі й мовця мовою світлових тональностей - від майже білого тону
до майже чорного. У природі, вказує Адамс, існують яскраві або
приглушені кольори, але фотограф повинен навчитися побачити їх у перекладі на
шкалу сірих тонів; вдодаток у природі, строго кажучи, площин не
існуює, тільки обсяги. Уява переводить тривимірності в
двовимірності, а слухняна техніка сумлінно відтворює ці форми в
системі символів фотомистецтва, і видиме зображення вражає глядача
більше, ніж сам об'єкт у реальності.
|
|
